Autora: Elia Barceló
Edición: 1ª ed.
Editorial: Roca editorial
Año de edición: 2023
Número de páginas: 484
ISBN: 9788419283818
Tetralogía: Santa Rita 2
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Opinión
Tras leer Muerte en Santa Rita, me animo a seguir con la segunda entrega de la tetralogía de Santa Rita de Elia Barceló. Si el primer libro tenía un carácter más introductorio, en el que conocíamos a sus personajes y el lugar donde se desarrollaba la acción, en esta segunda parte la autora profundiza en la construcción psicológica de los personajes, tanto principales como secundarios, así como en los secretos que encierra Santa Rita, que ya se podían intuir en la primera entrega.
La historia comienza con el hallazgo de un bebé y unos cuadros que habían permanecido ocultos entre las paredes de uno de los pabellones de Santa Rita, durante unas labores de remodelación destinadas a crear un aula de yoga. Esos mismos cuadros nos conducen a una segunda línea argumental, al tratar de esclarecer a quién corresponde su autoría. Para ello, un experto en arte se personará en Santa Rita, pero días después aparece muerto en su hotel con un golpe en la cabeza.
A partir de aquí, el lector se ve envuelto en dos tramas que terminan convergiendo y en las que la autora nos sumerge de lleno en los secretos que guardan no solo las paredes de Santa Rita, sino también la familia propietaria del lugar. Asimismo, se explora cómo las traiciones de quienes amamos pueden llevarnos a acciones impredecibles.
Nuevamente, estamos ante una novela coral en la que los personajes, ya conocidos por el lector desde la primera entrega, dejan de ser planos para desplegar una mayor profundidad, moviéndose entre la culpabilidad, la victimización y la complicidad. Uno de los personajes que más evoluciona es Lola Galindo, la policía encargada de la investigación, a quien conoceremos desde un punto de vista más personal.
Otro de los personajes que va desvelando secretos es Sophia, la propietaria de Santa Rita, quien se retrotrae a su infancia para contarnos lo que sucedió en la casa años atrás. De este modo, la autora da protagonismo a voces femeninas que han sido relegadas al silencio, y se aprecia una crítica constante a lo largo de todo el libro. Esta perspectiva de género, ya presente en Muerte en Santa Rita, adquiere aquí mayor peso y coherencia, integrándose de forma orgánica en la trama.
Todo ello se enmarca en Santa Rita, que se aparta deliberadamente de los códigos más reconocibles del thriller contemporáneo. El lugar, con su luz mediterránea y su aparente serenidad, actúa como contrapunto constante a la oscuridad de lo narrado. Este contraste no es casual, ya que deja de lado la violencia explícita que encontramos en otros libros del género para mostrarla en las rutinas cotidianas.
El estilo de la autora contribuye a esta atmósfera: evita el efectismo, privilegia el matiz y permite que el ritmo pausado funcione como vehículo de una tensión más profunda, menos inmediata pero más persistente. En este sentido, Barceló no busca tanto la sorpresa del giro final como la progresiva revelación de una verdad incómoda: que los vínculos afectivos, especialmente aquellos construidos bajo las convenciones sociales del pasado, pueden contener en su interior una violencia larvada.
Para algunos lectores, esta falta de violencia más explícita puede resultar un inconveniente, especialmente si buscan una novela de ritmo trepidante que no puedan soltar de principio a fin. Aquí, el desenlace no pretende impactar de forma directa, sino que desplaza el interés hacia los motivos que conducen a esa violencia más contenida.
En conjunto, Amores que matan es una buena continuación que confirma que la tetralogía de Santa Rita no debe leerse únicamente como una serie de casos independientes, sino como un proyecto narrativo unitario que indaga, con creciente complejidad, en las formas en que el pasado, los afectos y las estructuras sociales modelan —y, en ocasiones, deforman— la vida de los individuos.
